严格说起来，这部《绿巨人浩克》，要感谢李安的《绿巨人》，因为后者把大部分的雷都趟了，清晰无误的告诉后来者陷阱在哪里，应该用什么方式规避。
曾经的《无敌浩克》，被充满文艺气息的爱德华-诺顿几乎带到了沟里。
《绿巨人浩克》却不会遇到这方面的难题，从罗南到凯文-费奇再到乔斯-韦登，思想非常统一。
这些直接体现在了纽约城的大战上面。
结尾的大战持续了足足二十多分钟，观众可以充分体会肾上腺素飙升和热血沸腾的视觉效果，看着两个怪物在纽约市里互殴，跳上跳下，甚至把天上正在飞的直升机都直接拍到地上……
这场对决的背景衬托做的足够到位，不是小学生约架，而是轻松拆掉楼房的超级怪物大战。
从时代广场到第五大街，几乎变成暴力拆迁现场。
两个怪物在纽约市翻天覆地的打来打去，绿色的血液喷溅的拆迁废墟上到处都是，观众看得兴奋不已，一段拆迁史诗华丽无匹。
这部影片最吸引观众的地方，就在于他跟李安拍摄的那部电影截然相反，将主题和情节全部集中在了娱乐性上。
故事更简单，动作戏更多，画面更加漂亮。
剧组重点打造的部分，足以成为吸引观众的亮点。
首先是特效逼真、细腻，从绿巨人的造型到特技动作，都很好看且不落俗套；其次是情节紧凑，毫不拖沓。
红皮憎恶最终被美帝的狗腿子们联合叛徒浩克打败，浩克干完拆迁工作，觉得做好事不能留名，趁着夜色消失在了纽约城的高楼大厦之间。
纽约曼哈顿被打成了这幅烂样，总要有人站出来负责，有也只有罗斯将军去背这口锅，被撤职的他进入酒吧喝酒，遇到了一个臭屁的不得了的人。
“你这样没用，一个人的能力有限，何况是无脑的绿皮怪物。”黑色的卤蛋晃动着光秃秃的脑门，对罗斯将军说道：“团队，团队才有力量，我准备成立一个团队，比如无脑的绿巨人加上聪明绝顶的托尼-斯塔克，你感兴趣吗？”
电影就此结束，却没有人离场，因为字幕提醒后面有彩蛋。
第一个彩蛋，新手村村长科尔森驾车来到新墨西哥州的荒野，在一群莫名狂欢的人群里看到了一个巨大的陨坑，陨坑中间的石头上有一把短柄方头锤。
又一段字幕之后，是第二段彩蛋，浩克逃出了美国，在一片冰原上面发狂，恐怖的力量震塌了冰层，飞舞下落的冰块中，隐约见到了一面红白蓝涂装，最中间是五角星的圆形盾牌！
熟悉漫画和稍微研究过漫威的人不难猜到，这两段彩蛋预示的两个超级英雄人物——雷神和美国队长！
前者可能对很多人比较陌生，后者曾经风靡美国，一度被认为是美国精神的代表。
首映放映就此结束，影院中响起热烈的掌声，导演乔斯-韦登带着剧组主创人员登台谢幕，再次赢得一片热烈的掌声。
这部影片称不上经典，也算不得好电影，但绝对是一部合格的暑期档商业大制作。
首映结束之后，漫威娱乐和使馆影业雇佣的工作人员已经在现场做针对性的市场问卷调查，以便为后面的复仇者计划系列电影收集一线数据。
由于媒体、影评人和电影市场分析家一片看衰的声音，从制片方到发行方也有一定的压力。
与映前不同的是，首映观众的反响还不错。
第一个接受问卷调查的影迷，就说出了如果李安听到会非常扎心的话。
“够火爆，场面够大，也足够爽快，比李安拍的那部强多了！”
大概《绿巨人》是李安永远都绕不过去的一个话题。
即便不提李安，影迷们的观感依然不错。
“暑期大片的典范，该有的全都有，两个彩蛋也叫人充满期待。”
“打的痛快，节奏紧凑，超级英雄电影就该这么拍！”
“场面挺大的，打斗戏拍的很棒，彩蛋的设定也很好。”
因为没有纠葛人文思考，更没有在绿巨人的内心戏上做什么文章，影片以纯粹的娱乐爆米花方式，赢得了观众较为不错的评价。
但首映的第二天，随着媒体和影评人评论出炉，《绿巨人浩克》的媒体评价和影评人口碑瞬间崩塌。
“数字特效场面太多也太长，影片一开始就让观众置身于失望和无聊的气氛之中。”
《纽约客》的那位影评人，仿佛很了解普通观众一样，自己把自己当成了普通观众的代表。
这种大众被代表的评论还有不少，比如罗杰-艾伯特的专栏如此说道：《绿巨人浩克》犯下了大错，这个错误是它定下了与李安影片拍得截然相反的目标，抛弃了真正吸引观众的地方。
李安的那部《绿巨人》的风格是什么？为什么会失败？